Odertal-Festspiele der Uckermärkischen Bühnen Schwedt
Odertalbühne Schwedt, Photo: Veranstalter
Die Uckermärkischen Bühnen Schwedt (ubs) verbinden Theater, Musik, Tanz und spartenübergreifende Projekte mit aktuellen Themen und gesellschaftlichen Fragen. Mit einem engagierten Ensemble, wechselnden Gastkünstlern und starken regionalen wie überregionalen Partnerschaften wird ein abwechslungsreiches Programm für Kinder, Jugendliche und Erwachsene gestaltet. Neben klassischen Stoffen und zeitgenössischen Inszenierungen verstehen sich die ubs auch als Ort der Begegnung, des Austauschs und der kulturellen Bildung.
Sommer am Fluss: 1. Juni – 6. September
Ein Höhepunkt des Veranstaltungsjahres ist die Freilichtsaison auf der Odertalbühne direkt hinter dem Theater an der Alten Oder. Unter dem Motto «Sommer am Fluss» erwartet Kultur- und Naturhungrige ein abwechslungsreiches Programm mit Theater- und Musicalproduktionen, Konzerten von Klassik bis Rock, Comedy- und Kino-Vorstellungen. Ein Outdoor-Lounge-Bereich mit gastronomischem Angebot lädt zum Entspannen ein.
Auf dem Programm stehen auf der Odertalbühne hinter dem Theater an der Alten Oder verschiedene Konzerte von Klassik bis Rock, Comedy-Vorstellungen und das beliebte Kino unterm Sternenhimmel.
Familieninszenierung (ab 4 Jahren) von Otfried Preußler, für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine «gute Hexe» ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen.
Lars Franke, Regie
Tom van Hasselt, musikalische Leitung
Frauke Bischinger, Ausstattung
Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard, Bühnenfassung von Lee Hall, Musik von Paddy Cunneen, Deutsch von Corinna Brocher
Der junge Shakespeare will sich im England des 16. Jahrhunderts einen Namen als Schriftsteller machen. Sein Ziel ist es, reich und berühmt zu werden. Wie gern wäre er kreativ und so geachtet wie dieser Marlowe, der in der Gunst der Königin Elisabeth I. steht. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade, die für ihn zeitnah den finanziellen Ruin bedeuten könnte. Da trifft er während eines Vorsprechens auf Viola de Lesseps, die als Mann verkleidet am Casting für sein neues Projekt Romeo und Julia teilnimmt. Die beiden verlieben sich unsterblich ineinander, doch ist Viola bereits Lord Wessex als Frau versprochen. Für welchen der Männer wird sie sich entscheiden? Kann Shakespeare sein Werk vollenden? Und: Wird ein Hund mitspielen?
Escape Adventure Tour
Tilo Esche & Sandra Zabelt, Leitung
Andreas Walkows, Ausstattung
Im Rahmen dieser theatralen Escape-Tour haben Sie die Möglichkeit, besondere Orte in der Region neu zu entdecken. Sie geraten in überraschende und verwirrende Theaterszenen und werden dabei Teil eines Spiels: Wenn Sie gemeinsam mit Ihren Mitspielern alle Rätsel lösen können, die Ihnen während der Tour begegnen, werden Sie aus dem Spiel entlassen. Wenn nicht… wer weiß.
Feiern Sie eine unvergessliche Linedanceparty! DJ Peer und Martina laden herzlich dazu ein, das Tanzbein zu schwingen und eine Nacht voller Freude und Energie zu erleben.
Egal, ob bereits Tanzerfahrung vorhanden ist oder Linedance ganz neu ausprobiert wird – diese Party richtet sich an alle! DJ Peer sorgt mit feinem Gespür für die passende Musikmischung dafür, dass die Tanzfläche die ganze Nacht über attraktiv bleibt. Von Country-Klassikern bis zu aktuellen Hits ist für jeden Geschmack etwas geboten.
Martina, Linedance-Expertin und Tanzchoreografin, begeistert mit Know-how und Leidenschaft für den Tanz und macht in kürzester Zeit zum Profi auf dem Parkett.
Matthias Kirschnereit, Klavier
Preußisches Kammerorchester
Jürgen Bruns, Dirigent
André Nicke, Moderation
Werke:
– Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 80 d-Moll Hob I:80
– Ludwig van Beethoven: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-Dur op. 19
– Franz Schubert: Sinfonie Nr. 5 B-Dur D 485
Der Weg von der Klassik zur Romantik wird anhand exemplarischer Werke und eindrucksvoller Musik dieser Epoche nachgezeichnet. Als Solist wird einer der bedeutendsten deutschen Pianisten Beethovens Klavierkonzert spielen.
Vom Folk, Volkslied über Chansons, (Film-)Schlager bis hin zu Brecht-Songs und Rock and Roll, von Gundermann bis zu den Beatles
Sie kommen - jeder über 40 Bühnenjahre hinter sich - mit ihren Lieblingsliedern und sie verzaubern ihr Publikum. Da ist Magie im Spiel, die Magie der Musik, der guten Musik.
Sie beherrschen ihr Handwerk, das Entertainment, die verschiedenen Instrumente und ihre Stimmen und schaffen ganz ohne technische Tricks eine musikalische Symbiose mit den Konzertbesuchern.
Seit der Jahrtausendwende sind sie als Musikerpaar unterwegs. In diesen gemeinsamen Jahren und mittlerweile gut 20 abendfüllenden Programmen von Duo- bis Oktett-Besetzung haben sich mehr als nur ein paar Lieblingslieder angesammelt.
Die GLANZSTÜCKE zeigen die musikalische Bandbreite der beiden. Es ist eine Begegnung mit neuen eigenen und altbekannten geborgten Liedern, mit Songs aus unterschiedlichsten Genres.
Schattentheatergruppe "Moving Shadows"
Stefan Südkamp & Michaela Köhler, Regie
Die Mobilés & Magnetic Music present: Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt!
Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteuerliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren. Lassen Sie sich von einem berauschenden Musikmix und visueller Lichtpoesie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergessliches Erlebnis!
Erleben Sie die „World's Best Shadowshow“ – faszinierend, dynamisch und unvergleichlich! Da lodert die Fantasie, da brennt die Leidenschaft.
Mit „Hooked“ (dt.: süchtig, am Haken, gebannt oder im Banne von) haben die Danceperados eine neue mitreißende Show kreiiert, die die Faszination des Fischens und des Tanzens sowie Musik und Gesang auf einen Nenner bringt. „Hooked“ ist ein Tribut an die Sitten und Bräuche der maritimen Communities, in denen es so wunderbar anders zugeht als in den großen Städten. Die Lieder und Geschichten rund um das das Meer bringen uns in eine Zeit zurück, in der die Menschen noch Selbstversorger waren und ein einfaches, aber selbst bestimmtes Leben führten. Jedoch ein Gefährliches! Das Meer hat nicht nur gegeben, sondern oft auch genommen. All dies wird zu sehen und zu hören sein. Eine Multivision mit historischen und aktuellen Bildern und Videos verbindet sich mit Musik und Stepptanz zu einem Gesamtkunstwerk für Augen und Ohren. „Hooked“ ist jedoch nicht nur eine Ode an das Meer und die Flüsse der grünen Insel oder die wilde und ungestüme Natur. Angesichts des Tempos und der Aggressivität des aktuellen Raubbaus muss man sich fragen, ob die natürliche Umwelt noch den nächsten Generationen erhalten bleiben wird. Die Danceperados of Ireland bringen den ungleichen Kampf von David gegen Goliath auf die Bretter, die die Welt bedeuten.
Eine Bühne für Unternehmen und Vereine Schlager, Rock, Metal, Musical usw.
Bereits zum vierten Mal findet 2026 der Wettkampf um die „Goldene Wruke“ statt.
Unternehmen, Vereine und Initiativen präsentieren einen Song ihrer Wahl und haben mit etwas Glück die Chance, eine „Goldene Wruke“ mit nach Hause zu nehmen.
Die Jury vergibt erneut zwei „Goldene Wruken“:
– eine für die beste Show und das beste Outfit,
– eine für die beste gesangliche Leistung.
Zusätzlich verleiht das Publikum eine „Goldene Wruke“ als Publikumspreis.
Spaß, Partystimmung und großartige Songs sind garantiert!
Im Anschluss an das JanuarSingen steigt – wie in jedem Jahr – die beliebte After-Show-Party.
Benjamin Schaup, Regie
Stephanie Dorn, Ausstattung
Tom van Hasselt, Bühnenfassung und musikalische Leitung
Katarzyna Kluczna, Choreografie
Sandra Zabelt, Dramaturgie
Besetzung:
Jörg Zuch - Erzähler
Katharina Apitz - NEINhorn
Andreas Philemon Schlegel - Einhorn-Bruder / WASbär
Janik Oelsch - Einhorn-Papa / KönigsDOCHter
Katarzyna Kluczna - Einhorn-Mama / NAhUND
Schauspiel mit Musik für Menschen ab vier Jahren, von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn
Das NEINhorn schlägt aus der Art: Vehement lehnt es alles ab, was die anderen Mitglieder der Einhornfamilie gli-gla-glücklich macht, alles, was herzrosa und knuddelweich und zuckersüß ist. Weil sein Lieblingswort «Nein!» ist, wird es auf den Namen NEINhorn getauft.
Das NEINhorn verlässt den heimatlichen Herzwald und lässt die Einhornfamilie ratlos zurück. Es marschiert reimlos hinaus ins Land der Träume, wo es dem WASbären und dem NaHUND begegnet. Zusammen befreien sie die KönigsDOCHter aus dem Turm, in den ihr Vater sie gesperrt hat, und stellen fest, dass auch Trotz gemeinsam mehr Spaß macht.
Von der Werbung zur Symphonie, oder vom Musical zu Bach
Felix Reuter ist Pianist und Musikkomödiant, Improvisationskünstler und Entertainer. Er ist ein Genie im Kombinieren von Komödie und klassischer Musik und steht für exzellente Unterhaltung auf höchstem Niveau.
Erleben Sie einen kurzweiligen Ausflug in die Musikgeschichte, der Bauchmuskeln strapaziert und für intelligenten Hörgenuss sorgt. Felix Reuter zeigt keine fertigen Kompositionen, sondern improvisiert die Musikgeschichte von 300 Jahren und plaudert dabei auf das Angenehmste. Man erfährt die Verwandtschaft zwischen Bach und Jazz, freut sich über den Rock ’n’ Roll von Mozart und lacht über die einfallsreichen Variationen der berühmtesten Werke der Klassik.
Klassik ist verstaubt? Kein bisschen. Felix Reuter belehrt nicht, er unterhält. Evergreens, die jeder mitpfeifen kann, entdeckt er plötzlich in völlig anderen Werken wieder. Unterhaltender kann es nicht sein, Musik zu entdecken und erstaunliche Geschichten zu erfahren. Einzigartig. Grandios.
Lily Kuhlmann, Regie
Anke Fischer, Ausstattung
Franz Kießling, Dramaturgie, Theaterpädagogik & Roadmanagement
Celine Haß, Regieassistenz & Probensoufflage
Anna Luise Barth, Darstellung
Frei nach Heinrich von Kleists Der zerbrochne Krug - Für Menschen ab 15 Jahren
Was bleibt, wenn Vertrauen zerbricht? Wenn Worte fehlen und Schweigen zur einzigen Sprache wird? Wenn das Weltbild einer jungen Frau in Scherben liegt?
Was in Kleists Gerichtsposse Der zerbrochne Krug nur belächelt wird, wird im Klassenzimmerstück Scherben zum existenziellen Monolog. Eves Sichtweise auf die Vorkommnisse rund um den Prozess steht im Zentrum. Sie spricht – und schweigt zugleich – über das, was im Originaltext nur angedeutet bleibt.
Nah, unmittelbar und im vertrauten Umfeld konfrontiert das Stück sein Publikum mit Themen wie sexualisierter Gewalt, Machtmissbrauch und gesellschaftlichem Wegsehen. Begleitet von einem geschützten Nachgespräch mit dem Theaterpädagogen und der Schauspielerin bietet die Inszenierung Raum für Reflexion, Diskussion und Haltung.
Eine Szene vom "War das jetzt schon Sex?", Foto: Udo Krause
Moritz Peters, Regie
Frauke Bischinger, Bühne und Kostüme
Sandra Zabelt, Dramaturgie
Heidi Hartmann, Regieassistenz, Inspizienz & Soufflage
Sophia Siury, FSJK
Benjamin Schaup, Darstellung
Komödie von Stefan Schwarz: (Die Vater-Edition) oder Fritjof Nansen und ich
Was ist schon eine Nordpolexpedition gegenüber dem wirklich letzten Abenteuer der Menschheit, dem Familienleben?
Ein Mann stellt sich dieser Herausforderung und erzählt uns lustig heiter von seinem wahnsinnigen Alltag. Der Kronsohn tritt ins Schulleben ein, als die – gegen alle Widerstände geglückte – Zeugung und Ankunft einer sehr bald vehement nach Autonomie strebenden Prinzessin zu vermelden ist und das Familienleben fortan vierköpfig verläuft. Mit allen erwartbaren sowie überraschenden täglichen Herausforderungen, die einem im Leben mit Frau und Kind begegnen können, denn immer, immer, immer geht etwas schief!
Dass das ausgesprochen komisch ist, verdankt sich der spitzen Feder von Stefan Schwarz, der seit 2001 Kolumnen über sein Familienleben im Magazin veröffentlicht und darauf aufbauend für die Uckermärkischen Bühnen Schwedt diesen herzerwärmenden und Lachmuskeln strapazierenden Monolog geschrieben hat.
Theaterkasse
Vierradener Str. 31
16303 Schwedt/Oder 03332-538111
Öffnungszeiten: Di–Fr von 10–18 Uhr, Sa von 10–14 Uhr sowie eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn
Ticketshop: theater-schwedt.de/tickets oder www. eventim.de
Anreise
Bahn: ab Berlin-Hbf. RE3 (Schwedt) bis
– Schwedt, 10 Minuten Fußweg zum Theater (intimes theater, Kleiner Saal, Odertalbühne)
– Schwedt Mitte, 10 Minuten Fußweg bis zur Spielstätte Steinstraße Auto: A11, Abfahrt Joachimsthal, weiter auf B2
– Theater: Parkplatz am Haus
– Spielstätte Steinstraße: Parkplätze am Haus
Touristinformation
MomentUM e. V.
Tourismus und Citymanagement Region Schwedt – Nationalpark Unteres Odertal
Vierradener Str. 31
16303 Schwedt/Oder 03332-25590
Bitte informieren Sie sich vorab bei den Veranstaltern über mögliche Programmänderungen. Dort erhalten Sie auch Informationen über die Barrierefreiheit der Veranstaltungsorte.
Odertal-Festspiele der Uckermärkischen Bühnen Schwedt
