Kultursommer im Dominikanerkloster

Katrin Kaesler und Doris Meinke, Lesung

27. Literarische Schummerstunde: Reise in die Vergangenheit

In dieser Schummerstunde wollen Katrin Kaesler und Doris Meinke mit historischen Romanen in die Vergangenheit entführen. Ob Mittelalter, jüngere Vergangenheit, Klassik oder Romantik – die Geschichten veranschaulichen mit lebendigen Charakteren und in unterschiedlichen Genre die verschiedenen Zeiten und Epochen. Und so unterhalten sie von je her eine breite Leserschaft.

Mit einer ganz persönlichen Auswahl geht es in der Lesung also auf eine spannende Zeitreise.

Dirk Werner, Vortrag, Gesang & Ukulele

Live im Kloster: Lieder und Gedichte auf der Ukulele und mit Herz ausgedrückt

Ob die augenzwinkernde Schmugglergeschichte der Frau Usel Insedom oder eine vertonte, todernst gemeinte Aufforderung mehr miteinander zu reden und Erzählenswertes nicht mit ins Grab zu nehmen, in jedem Lied gibt es eine Botschaft, die an die Frau oder den Mann gebracht werden muss. Die Spannbreite der Themen reicht auch bei seinen Gedichten von bitterernst über humorvoll bis Spaß, egal ob sie aus vier Zeilen bestehen oder eine gesamte A4 Seite füllen.

Der Prenzlauer Dirk Werner, Jahrgang 1961, lernte als Schüler bei Joachim Stahnke an der Musikschule Gitarre, sang im Singeklub der Schule und spielte in verschiedenen Schülerbands. Danach fristeten seine Instrumente ein tristes Dasein in Koffern und Taschen bis schließlich 2004 die Band F.altenrock zum Leben erweckt wurde. Dort ist er auch heute noch aktiv.

Alexander G. Schäfer und Gunter Schoß, Gespräch

Literatur im Kloster: ein vergnüglicher Abend mit den Filmemachern

Der Schauspieler, Autor und Regisseur Alexander g. Schäfer begrüßt zum 4. Prenzlauer Schäferstündchen den legendären Film- und Fernsehschauspieler Gunter Schoß.

Gunter Schoß, 1940 in Berlin geboren, machte nach dem Abitur zunächst eine Lehre als Werkzeugmacher und begann in Dresden Flugzeugbau zu studieren. Nachdem die Fakultät geschlossen wurde, wandte sich Schoß der Schauspielerei zu und studierte diese ab 1962 an der Berliner Schauspielschule «Ernst Busch». 1964, hatte Gunter Schoß auf Anhieb große Popularität erreicht und entwickelte sich im Laufe der Jahrzehnte zu einem gefragten Charakterdarsteller in Fernsehen, Hörfunk und Kino. Nach der Wende konnte Schoß seine Karriere erfolgreich fortsetzen. Über seine unterschiedlichen Rollen, über das drehen und arbeiten in Ost und West, über seine zahlreichen Hörspielproduktionen und über vieles mehr wird Alexander G. Schäfer mit ihm reden.

Ályth McCormack, Gesang
Triona Marshall, Harfe

Live im Kloster: gälische und in englische Songs

Ályth McCormack ist eine der führenden schottischen Interpretinnen gälischer Songs, sie ist außerdem noch Schauspielerin und war – last but not least – die Sängerin der «Chieftains», einer der weltweit bekanntesten Irish Folk Bands. Mit den «Chieftains» trat sie in großen Hallen vor tausenden von Menschen auf, denn die Band hat Kultstatus. Ályth McCormack zieht es dennoch immer wieder auf kleinere Bühnen, wo man direkt mit dem Publikum kommunizieren und Stimmungen aufnehmen kann. Diese Intimität ist ihr wichtig. Ályths Lieder, gesungen in gälischer und in englischer Sprache, sind sehr persönlich, gehen unter die Haut, berühren und machen nachdenklich. Ályth McCormack tritt mit ihrem Publikum in einen ruhigen Dialog und schafft somit eine ganz besondere Atmosphäre. Unterstützt wird sie dabei von Triona Marshall, der langjährigen Harfenistin der «Chieftains».

Iona Lane, Gitarre & Gesang
Eleanor Dunsden, Harfe

Live im Kloster: Lieder, die selten gehörte Geschichten mit der Welt verbinden.

Angetrieben von Ehrfurcht und Staunen über die Natur liefert Iona Lane poetische Lieder mit subtilen musikalischen Akzenten und besinnlichen Melodien. Iona ist derzeit auf Tournee, um ihr neu veröffentlichtes Albums «Swilkie» zu promoten. Es beinhaltet eine Auswahl von Liedern, die von Ökologie, Naturschutz, Inseln und Folklore inspiriert sind.

Im Mittelpunkt dieser Lieder stehen die Liebe, aber auch die Sorge über unsere Landschaft. Iona wird von der Harfenistin Eleanor Dunsden begleitet.

Ruiko Matsumoto, Violoncello
Thomas Paffrath, Kontrabass

Konzertreihe «Kammermusik» 116. Groschenkonzert
Mit Werken von G. Rossini, J. Haydn und J.S. Bach

Ruiko Matsumoto wurde mit zahlreichen Preisen und Auszeichnungen geehrt, unter anderem bei der «VIVA Hall Cello Competition», der «Sapporo Cello Competition», der «Classical Music Competition Japan» und der «JILA Music Competition». Sie nahm an verschiedenen Musikfestivals und Meisterkursen teil, darunter dem «Aspen Music Festival», dem «Ostsee Musikforum» und der «Accademia Musicale Chigiana». Sie gab zahlreiche Kammermusikkonzerte, unter anderem in der Philharmonie Berlin, im Konzerthaus Berlin und in der Suntory Hall Tokio, sowie verschiedene Konzerte als Solistin mit Orchestern in Japan und Europa.

Thomas Paffrath studierte Kontrabass von 1991 bis 1996 an der Hochschule für Musik «Hanns Eisler». Von 1998 bis zur Theaterschließung 2002, war Thomas Paffrath als Vorspieler der Kontrabässe am Mitteldeutschen Landestheater Wittenberg engagiert. Danach folgten Zeitverträge in Dessau und im Neuen Sinfonie-Orchester Berlin. Seit 2007 ist das Preußische Kammerorchester sein berufliches Zuhause geworden.

Kartenbestellung

Mai – September: Di - So, 10 – 18 Uhr / Oktober – April: Di - So, 11 – 17 Uhr

Bi uns to Hus - die Welt von Max Lindow

150 Jahre Max Lindow
Vernissage: Dienstag, 27. Mai 2025, 15:00 Uhr
Laufzeit: Dienstag, 27. Mai - Donnerstag, 31. Juli 2025
Veranstaltungsort: Foyergalerie und eh. Friederike Luise Raum

Drauf geschissen 2.0. Eine kleine Kulturgeschichte des stillen Örtchens

Staatlichen Schlösser, Burgen und Gärten gGmbH – Schloss Rochlitz
Vernissage: Sonntag, 1. Juni 2025, 15:00 Uhr
Laufzeit: Dienstag, 3. Juni - Sonntag, 2. November 2025
Veranstaltungsort: Sonderausstellungsraum

U³ Uster+Uist+Uckermark - Gegenwartskunst aus drei europäischen Regionen

Künstler aus Uster & Künstlergruppe umKunst
Vernissage: Samstag, 7. Juni 2025
Laufzeit: Sonntag, 8. Juni - Montag, 4. August 2025
Veranstaltungsort: Klostergalerie im Waschhaus

Zwischen Weite und Stille

Landschaftsmalerei in der Uckermark von Sebastian Eschenbach
Vernissage: Donnerstag, 17. Juli 2025, 18:00 Uhr
Laufzeit: Freitag, 18. Juli - Sonntag, 19. Oktober 2025
Veranstaltungsort: Foyergalerie, Dominikanerkloster Prenzlau

Geschichte des Dominikanerklosters Prenzlau – erzählt durch archivalische Quellen

Stadtarchiv Prenzlau
Vernissage: Samstag, 23. August 2025, 15:00 Uhr
Laufzeit: Sonntag, 24. August - Sonntag, 21. Dezember 2025
Veranstaltungsort: Klostergalerie im Waschhaus

Eva-Martina Weyer, Lesung

Debüt-Roman über das Schicksal einer uckermärkischen Familie

Von Anfang an sei Eva-Martina Weyer sich mit dem Verlag einig gewesen, dass es ein besonderes, ein wertiges Buch werden muss. «Tabakpech» erzählt vom Tabakanbau zwischen Oder und Welse, erzählt vom «Gold der Uckermark» und vor allem von den Menschen, deren Schicksal so eng mit Tabak verknüpft war. «Es ist eine fiktive Geschichte», versichert Eva-Martina Weyer, «doch natürlich ist die Landschaft, sind Bilder vom Leben der Tabakbauern und Bäuerinnen hier poetisch miteinander verwoben, wie ich sie auch selbst erleben durfte.»

Eva-Martina Weyer hat einen sehr ruhigen, angenehm zu lesenden, fast schon märchenhaften Erzählstil für ihren Erstling «Tabakpech» gefunden. Ihre Heldin Elfie steht dabei nur stellvertretend für die vielen Frauen in der Landwirtschaft, die ihre Sehnsüchte dem Tabak geopfert haben, der über Jahrhunderte Fluch und Segen für viele Familien im Odertal war.

Uckermärkischer Konzertchor Prenzlau
Preußisches Kammerorchester

Das Jubiläumskonzert bei Wein und Kerzenschein

Im wunderschön beleuchteten Friedgarten musizierten die Sänger diesmal gemeinsam mit den Damen und Herren des «Preußischen Kammerorchesters».

Der Uckermärkische Konzertchor Prenzlau ist einst hervorgegangen aus dem 1892 gegründeten Männergesangsverein sowie dem 1972 gegründeten Frauenchor, war an diesem Abend zu erfahren. Ab 1977 trug das Ensemble den Namen Uckermärkischer Volkschor. Heute zählt der Chor annähernd 80 Mitglieder. Seit 1991 tritt das Ensemble als Uckermärkischer Konzertchor Prenzlau in der Öffentlichkeit auf. 2019 wurde Jakub Rabizo auf Initiative von Jürgen Bischof vom Chorvorstand zum Chorpräfekt und stellvertretenden Chorleiter berufen. Das Repertoire der Sänger ist breit gefächert - Musik aller Epochen, von der Renaissance bis zur Neuzeit, von Madrigal bis zum Oratorium, von Oper bis Operette.

Olena Weiss, Hula Hoop und Light Performance
Ensemble «False Relations»:
Jessica Thomas, Barockvioline & Barockviola
Michael Taylor, Countertenor
Jack Adler-McKean, Serpent
Agnieszka Skorupa, Cembalo
Ania Nowik Jazz Quintet:
Anna Nowik, Gesang & Posaune
Józef Eliasz, Schlagzeug
Zbigniew Wrombel, Kontrabass
Artur Grudziński, Klavier
Waldemar Szymański, Trompete & Geige

Kulinarische Tafel mit musikalischem Rahmenprogramm

Im Rahmen der Feierlichkeiten zu «750 Jahre Kloster» serviert das Dominikanerkloster Prenzlau an einer gedeckten Tafel im Friedgarten zur Vorspeise eine Auswahl an Salaten. Zum Hauptgang gibt es ein Ragout vom Uckermärkischen Rind, Zanderfilet mit Gemüse und ein veganes Gericht nebst Wein und Wasser. Die Nachspeise wird im Klostergarten um ca. 21 Uhr serviert, wo der Abend bei romantischer Lichtstimmung ausklingt. Zum Dessert werden Kaffee oder ein Kräuterlikör gereicht. Begleitet wird das Mahl musikalisch von zwei Gruppen: Ania Nowik Jazz Quintet und False Relation.. Das junge Ensemble mit internationalen Musizierenden aus Berlin spielt in seinem Programm «All the pleasures» Barockmusik, mit dabei seltene historische Instrumente wie der geschwungene Serpent. Zum Abschluss der Veranstaltung zeigt Olena Weiss im Klostergarten ihre Performance.

Änderung vorbehalten! Einlass ab 18 Uhr. Preis: 65,- € inkl. Drei-Gänge-Menü, Getränke wie im Programm angegeben. Tickets sind nur im Vorverkauf bis einschließlich 17. Juni 2025 erhältlich. Keine Ermäßigung.

Preisträgerkonzert beim Kultursommer im Dominikanerkloster Prenzlau

Aktionen & Führungen mit Kaffee und Kuchen im Friedgarten
anlässlich 750 Jahre Dominikanerkloster Prenzlau

Neben dem Kulturhistorischen Museum mit seiner herausragenden Sammlung und Sonderausstellungen bietet das Kloster ganzjährig ein vielfältiges kulturelles Angebot mit Konzerten, Theater, Lesungen, Kabarett und Kinderspaß. Der Harlekin, als Wahrzeichen, verkörpert die heutige Nutzung des Klosters und begrüßt die Besucher im Klostergarten. Gruppenführungen sowie museumspädagogische Angebote sind auf Anfrage möglich.

Zum Klostergarten mit Harlekin als Ort der Erholung gehören eine Streuobstwiese und ein klassisch viergeteiltes Wegekreuz. Hier wachsen Ess- und Heilkräuter, Blumen und verschiedene Beeren. Der Klostergarten und der Rundweg am Klosterensemble sind für Besucher immer zugänglich. Nach dem Rundgang können Sie Kaffee und Kuchen im KlosterCafé genießen. Ein Spaziergang durch den nahegelegenen Seepark lohnt sich ebenfalls.

Ein Theaterabenteuer für Jung und Alt auf zwei Bühnen

• 10:30 Uhr Andreu Andreu mit dem Totenerweckungssüppchen, Gemüsetheater ab 4 Jahren
• 12:00 Uhr Theater Stolperdraht (Schwedt)
• 13:30 Uhr Schleiff Live – Zauberei und Illusion
• 14:30 Uhr Boitzenburger Mühlengeister mit «Klassenfahrt ins Märchenland»
• 16:00 Uhr TheaterGeist aus Berlin mit «Das NEINhorn», ab 4 Jahre

Zum zweiten Mal treffen Laienspieler auf professionelle Theaterakteure. Ein Rahmenprogramm mit Zaubershow, Kinderschminken und kreativen Angeboten rundet den Tag ab. Das KinderTheaterFest beginnt in diesem Jahr mit Andreu Andreu und seinem «Totenerweckungssüppchen», einem kreativen «Gemüsetheater» für Kinder ab 4 Jahren. Das bekannte Theater Stolperdraht aus der Uckermark bringt ebenfalls ein buntes Programm. In der Pause verzaubert Zauberer Christo Schleiff mit Illusionen und magischen Momenten. Weiter geht es mit den Boitzenburger Mühlengeistern, die ihr Stück «Klassenfahrt ins Märchenland» präsentieren. Den Abschluss bildet das Figurentheater «Das NEINhorn» von TheaterGeist und Das Weite Theater. Die humorvolle Geschichte über Eigensinn und Anderssein sorgt für einen unterhaltsamen und nachdenklichen Abschluss des Festes.

Benjamin Schaup, Regie
Stephanie Dorn, Ausstattung
Tom van Hasselt, Bühnenfassung und musikalische Leitung
Katarzyna Kluczna, Choreografie
Sandra Zabelt, Dramaturgie
Besetzung:
Jörg Zuch - Erzähler
Katharina Apitz - NEINhorn
Andreas Philemon Schlegel - Einhorn-Bruder / WASbär
Janik Oelsch - Einhorn-Papa / KönigsDOCHter
Katarzyna Kluczna - Einhorn-Mama / NAhUND

Schauspiel mit Musik für Menschen ab vier Jahren
Von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn

Das NEINhorn schlägt aus der Art: Vehement lehnt es alles ab, was die anderen Mitglieder der Einhornfamilie gli-gla-glücklich macht, alles, was herzrosa und knuddelweich und zuckersüß ist. Weil sein Lieblingswort «Nein!» ist, wird es auf den Namen NEINhorn getauft.

Das NEINhorn verlässt den heimatlichen Herzwald und lässt die Einhornfamilie ratlos zurück. Es marschiert reimlos hinaus ins Land der Träume, wo es dem WASbären und dem NaHUND begegnet. Zusammen befreien sie die KönigsDOCHter aus dem Turm, in den ihr Vater sie gesperrt hat, und stellen fest, dass auch Trotz gemeinsam mehr Spaß macht.

Mit den Kiezpoeten aus Berlin & Wortkünstlern aus der Uckermark

Von Lyrik bis Prosa über Rap bis Comedy

Die Veranstaltung hat sich als Publikumsmagnet für Jung und Alt im Dominikanerkloster Prenzlau etabliert. Die Moderation übernehmen die Kiezpoeten aus Berlin. Mit dabei sind Slammer aus Berlin, aber auch die einheimischen Wortkünstler werden dazu aufgerufen, sich auf die Bühne zu trauen. Alle Stile sind erlaubt, so lange der Vortrag ohne Musik, Requisiten und Kostüme auskommt.

Die Bühne steht jedem offen! Poetry Slam Prenzlau freut sich auf zahlreiche Anmeldungen und einen spannenden Wettkampf. Anmeldungen unter kiezpoeten.com

Fresco String Quintet:
Maria Sosnowska-Sakowska, Vionline
Maria Nowak, Geige
Ewa Jungiewicz & Dominika Kotlicka, Bratsche
Wojciech Jaworski, Cello

Innovatives, junges Streichquintett aus Musikern
der Philharmonie und der Oper in Szczecin

Das Ensemble wurde 2023 gegründet, um Musikern einen Raum für kreatives Schaffen zu bieten, der sich von Aufführung, von Symphonien oder Opern unterscheidet, und musikalische Gedanken Inspirationen auszutauschen. Das Fresco String Quintet hat es sich auch zur Aufgabe gemacht, die Reihe den Streichquartetten durchzubrechen und der Öffentlichkeit unpopuläre Meisterwerke der klassischen Musik zu präsentieren, die ursprünglich für Streichquintet mit zwei Bratschen geschrieben wurden. Das Fresco String Quintet ist ein Ensemble von Künstlern, die auf der Suche nach ihrer eigenen Stimme in der Musikwelt sind und das höchstmögliche Leistungsniveau mit jugendlicher Leidenschaft verbinden wollen.

Katrin Kaesler und Doris Meinke, Lesung

26. Literarische Schummerstunde

Die goldenen Zwanziger mit ihren glamourösen Partys, Extravaganzen, Tanz und Musik sind nicht zuletzt durch Romane und Verfilmungen so gut bekannt.

Und noch heute übt diese Zeit eine große Faszination aus und ist immer wieder Schauplatz zahlreicher Romane und Erzählungen.

Eine Auswahl davon wird von Katrin Kaesler und Doris Meinke vorgestellt.

Prof Lars Franke, Regie
Dirk Rave, musikalische Leitung
Frauke Bischinger, Ausstattung

Traum-Nacht-Sommer Musiktheaterproduktion nach W. Shakespeares

William Shakespeares «Ein Sommernachtstraum» bildete die Basis für die Neuinszenierung «TRAUM-NACHTSOMMER» und öffnete die Tore zwischen Realität und Fantasie.

Im Mittelpunkt des Geschehens stehen in der Inszenierung eine Gruppe HandwerkerInnen, die mit Wortwitz und Sprücheklopfen in einen Traum hineingezogen werden. Dort begegnen sie der Feenköniging Titania und ihrem Mann Oberon sowie dessen Gefährten Puck. Das Königspaar ist nach langer Ehe durch Rachegelüste und Streit entzweit. In diesen Strudel der Auseinandersetzung geraten die sterblichen Liebenden hinein. Verwirrungen und Missverständnisse sind vorprogrammiert. Doch die Frage bleibt: Ist das alles wirklich nur ein Traum?

Nach den erfolgreichen Aufführungen im vergangenen Jahr geht die Musiktheaterproduktion im Sommer 2025 auf Tour.

Sarah Smith & Band:
Sarah Smith, Gesang & Gitarre
u.a.

Live im Kloster mit kanadischer Rockerin aus Britisch Columbia

Zum zweiten Mal ist die Rockerin mit ihrer Band im Kleinkunstsaal zu Gast. Sarah Smith ist eine leidenschaftliche, talentierte Sängerin /Songwriterin aus Kanada, bekannt für ihre ausdrucksstarken und fesselnden Auftritte sowie für die unverfälschte Menschlichkeit in ihrem Songwriting. Nachdem sie ihr Talent als Mitglied der Indie Punk Band «The Joys» geschliffen hat, verbrachte Sarah die letzten 15 Jahre als Solo Künstlerin. Unermüdlich tourte sie quer durch Kanada, während sie nebenbei eine loyale Fan Gemeinschaft in wichtigen Teilen der USA und Europa aufbaute. Sie wurde mit mehr als 25 Auszeichnungen der Canadian Independent Industrie für ihre Arbeit geehrt und teilte die Bühne bereits mit namhaften, angesehenen kanadischen Künstlern wie Carole Pope, Sass Jordan, Joel Plaskett und Bif Naked. Unter den Internationalen Acts finden sich unter anderem Namen wie Melissa Etheridge, Nancy Wilson und KT Tunstall.

Bent Ivar «Depui» Tversland, Gesang

Live im Kloster mit mitreißendem Folk Rock aus Norwegen

Vom Verkaufen der Seele, von der eigenen Bestimmung, von Hoffnung, vom Licht, von so manchen Schicksalsschlägen, vom Hinfallen und Aufstehen singt Bent Ivar Depui Tversland - und er singt eindrucksvoll.

In Schlichtheit der Wortwahl ausdrucksstark auf den Punkt gebracht, beschreibt er nicht in Geschichten, sondern eher in Botschaften Szenen des Scheiterns und malt Bilder des Überwindens bis hin zu «alten Kinderträumen» einmal ein König sein zu können, der durch seine Macht alles in der Welt wieder gut zu machen vermag. Die markante Stimme des norwegischen Frontmannes Bent Ivar Depui Tversland erinnert an eine Mischung aus Tom Waits und Joe Cocker.

Die Musik der ist inspiriert von Balkanrhythmen und französischen Chansons, von Gipsymusic und Rock mit einer gehörigen Prise Folk Music.

Jürgen Denkewitz, Kabarett

Kabarett im Kloster mit einem MelanKomiker

Damit setzt sich Liederkabarettist Jürgen Denkewitz, der seit vielen Jahren im Duo «MelanKomiker» auf den Kleinkunstbühnen unterwegs ist, in seinem Solo-Programm auseinander und verzweifelt: an sich, an den Frauen, an den Männern und an all denen, die sich sonst noch so diskriminiert fühlen. Also an allen. Er ist ein charmanter «Haudrauf», und er meint es so: charmant. Nicht ganz so ernst. Aber durchaus verzweifelt. Eigentlich aber möchte er nur Unsinn machen und verzapfen. Und das merkt man seinen Liedern auch noch an. Denn vor allem nimmt er eines nicht so ernst: sich.

Wortwitz bis zur Schmerzgrenze, Gitarrenbegleitung über diese hinaus – das alles wird durch die Publikumsreaktionen sanktioniert. Mann und Frau lassen es ihm durchgehen. Das dritte Geschlecht ist noch unentschieden. Testen Sie’s am besten selbst, und geben Sie ihm ´ne Chance: einem bekennenden «Mängel-Exemplar».

Peter Jaeger, Vortrag

Reisen im Kloster: Ein Multimediavortrag

«Lost Places» das klingt für viele Menschen sicherlich geheimnisvoll, vielleicht sogar unheimlich. Sinngemäß heißt es «Vergessene Orte». Bei einem «Lost Place» handelt es sich in der Mehrzahl um ein Objekt, dessen eigentliche Nutzung aufgegeben wurde und dem Verfall preisgegeben ist. Das können ehemalige Gesundheitseinrichtungen wie Sanatorien oder Krankenhäuser, Militäranlagen oder stillgelegte Fabriken sein. Auch leerstehende Erholungsheime, Villen und Hotels können zu «Lost Places» werden. Letztendlich liegt das aber im Auge des Betrachters.

Es sind aufregende Orte, die in keinem Reiseführer und auf keinem Flyer des örtlichen Touristikbüros erwähnt werden. Für Peter Jaeger ist ein «Lost Place» immer eine Chance, sich mit dem Geist der Vergangenheit auf ein Abenteuer einzulassen und man wird mit einzigartigen Eindrücken und Fotos belohnt.

Sinead Finnegan, Fiddle, Gitarre und Gesang
Maggie Wallace, Tin Whistle, Low Whistle, Gitarre, Mandoline und Gesang
Caroline Regan, Conzertina, Tin Whistle, Gitarre und Gesang

Live im Kloster: Irish Folk

Bei den drei jungen Musikerinnen steckt die Freunde für den Irish Folk schon in den Genen. Sinead Finnegan stammt aus einer Musikerfamilie und wurde über die Jahre bei vielen Auftritten in Irland, Schottland, aber auch Frankreich und Deutschland zu einer vollendeten und hoch geschätzten Praktikerin in der Folkszene. Maggie Wallace hat an der Universität für Traditionelle Musik und Tanz in Limerick studiert und zog danach nach Glasgow. Seitdem arbeitet sie dort als Musiklehrerin. In der Freizeit ist sie musikalisch in den Glasgower Pubs als Duo «Fuaim» unterwegs. Caroline Regan hat in London Gesang studiert und in Limerick erfolgreich ihr Musikstudium abgeschlossen. In den Kreisen des Irish Folk in London gehört sie zu den erfolgreichsten Musikern.

Theater Phoebus:
Josi Schönbrodt und Jan Maria Meissner, Performance & Darstellung

Von Hamlet bis Macbeth

Ein kühner Ritt quer durch Shakespeares dramatisches Universum. Zwei Komödianten stolpern gekonnt durch Shakespeares zeitlose Werke. Dabei präsentieren sie seine berühmten Stücke in überraschender Weise.

Elisabethanisches Theater trifft Moderne und findet grandiosen Stoff für die große Bühne der alltäglichen Verrücktheit. Die Welt ist aus den Fugen, doch «The show must go on»!

Thomas W. Mücke, Erzählung

Reisen im Kloster: Dia-Ton-Show

Die polnische Ostseeküste verwöhnt die Urlauber nicht nur mit einem wunderschönen Strand, sondern auch mit einem riesigen Angebot an Pensionen, Restaurants und Vergnügungsstätten. Geschichtsträchtige Städte wie etwa Stettin, Kolberg, Danzig oder Elbingen erstrahlen teilweise wieder in altem Glanz und bezeugen, dass die Polen das Handwerk der Restaurierung bestens beherrschen. Masuren mit den vielen Seen, Wasserwegen und Wäldern ist ein Dorado für sich - hier wird das Schweigen zur Sprache.

Auch das Gebiet Königsberg mit seinen rund eine Millionen Einwohnern haben wir seit dem Zusammenbruch der Sowjetunion mehrfach besucht und sind immer wieder bass erstaunt, was hier sukzessive neu entsteht. Einst war das Gebiet, was vom Deutschen Orden mit dem Schwert christianisiert wurde, der östlichste Winkel Deutschlands und später der westlichste des Sowjetreiches.

Salt House:
Ewan MacPherson, Gesang & Gitarre
Jenny Sturgeon, Gesang, Keybard & Gitarre
Anna Hughes, Gesang, Gitarre, Fiddle, Viola & Harmonium

Live im Kloster: eine feste Größe in der schottisch-britischen Folkszene

Der Ruf der Band als nachdenkliche und innovative Interpreten sowohl alter Balladen als auch zeitgenössischer Lieder hat sich mit gefeierten Albumveröffentlichungen und ausgedehnten Tourneen gefestigt. Salt House vereinen einfühlsamen Gesang und instrumentales Zusammenspiel und bieten dem Zuhörer einen Moment der Reflexion und Verbundenheit. Neue Lieder, die klingen, als wären sie schon immer da gewesen, alte Balladen, die wieder zum Leben erweckt werden.

Der Sound von Salt House ist beeinflusst von den Landschaften der schottischen Highlands, Northumberland und Shetland, der jeweiligen Heimat der Bandmitglieder. Sie beziehen ihre natürliche Umgebung in ihre Musik ein, die von einer gemeinsamen Liebe zu Ort, Menschen und sich entwickelnden Traditionen zeugt.

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Michael Ranz, Kabarett

Kabarett im Kloster: Sind wir so eine Art Satiresender?

Als Kind aß ich Nudeln, später hieß es dann Pasta und heutzutage sind es nur noch Kohlenhydrate. Früher hieß es «Blumenladen», heute «Vegane Fleischerei». Oh man, seit 300 000 Jahren lebt der Mensch auf der Erde und ich muß ausgerechnet die Epoche der Vollidioten erwischen. Es gibt mittlerweile Leute, die ernsthaft glauben, wenn die Erde eine Scheibe wäre, könnte Carglass das Klima reparieren. Also ich wette, auf irgendeinem anderen Planeten sind wir so eine Art Satiresender. Natürlich wäre heute nichts wie es ist, wäre es damals nicht gewesen, wie es war. Also warum sind wir irgendwann falsch abgebogen? Mittlerweile schwitze ich ja schon bei der Vorstellung, gendergerecht ein herrenloses Damenrad melden zu müssen. Ja, es gibt Weine, die mit der Zeit besser werden, aber eben auch Zeiten, die mit Wein besser werden. Also Prost! Ich bringe die Probleme mit und ihr den Alkohol. - Michael Ranz

Frank Sauer, Kabarett

Weihnachtskabarett

Vivaldi kannte nur 4 Jahreszeiten. Mittlerweile ist Karneval als fünfte Jahreszeit dazugekommen, und die sechste ist natürlich: die klingelingende Weihnachtszeit. Und die beginnt, wenn die ersten Zimtsterne am Himmel duften, wenn der Kurs der Tannenbaumaktie nach oben klettert, die Kerzengießer nicht mehr nachkommen und die Rentiere am Firmament mit den Hufen scharren. Dann schüttet der Körper allein bei dem Gedanken an die kommenden Feiertage nicht Adrenalin aus, sondern Glühwein. Da darf natürlich Frank Sauers süßes Klingelprogramm nicht fehlen. Denn glöckchenhelles Lachen ist nicht nur die beste Medizin, sondern macht auch fast so glücklich wie Schokoladenherzen.

Dsamal und Iwan Klassen, Vortrag

Reisevorträge von Urlaubern

Einladung zu individuellen Urlaubsreisen!

Sie haben in den letzten Jahren einen besonderen Urlaub verbracht und möchten Ihre Erlebnisse und Erfahrungen mit anderen teilen? Dann bietet Dominikanerkloster Prenzlau Ihnen im Kleinkunstsaal die Möglichkeit, davon zu berichten.

Sie können sich für einen der drei Vortragszeiten anmelden,
veranstaltungen@dominikanerkloster-prenzlau.de oder 03984 - 75262.
Der Eintritt ist frei aber man kann auch nur einzelne Vorträge besuchen.

Die Puppenspieler der Templiner Puppenkiste e.V.

Kinderspaß im Kloster

Templiner Puppenkiste e.V., einem Amateur-Puppentheater, das bereits seit über 60 Jahren besteht, spielen für Euch als Marionettentheater-Aufführung.

Das Märchen vom gestiefelten Kater «Ein Müller hatte drei Söhne, seine Mühle, einen Esel und einen Kater; die Söhne mussten mahlen, der Esel Getreide holen und Mehl forttragen und die Katz die Mäuse wegfangen. Als der Müller starb, teilten sich die drei Söhne in die Erbschaft, der älteste bekam die Mühle, der zweite den Esel, der dritte den Kater, weiter blieb nichts für ihn übrig.» Hans, der dritte Sohn des Müllers sitzt an unserem Mühlentor und ist traurig. Ihm bleibt nur, in die weite Welt zu ziehen, um sich Arbeit zu suchen. Was er dabei erlebt und wie er mit Hilfe des Katers sein Glück macht, könnt Ihr in der Marionettenaufführung sehen.

Falk, Liedermachen & Musikkabarett

Ein liebevoller Pöbler

Liedermacher & Musikkabarettist aus Berlin «Unverschämt!» kann als empörter Ausruf verstanden werden, bei Menschen mit Sinn für Humor, aber auch ein echtes Qualitätssiegel sein - wie bei einem Konzert von FALK. Der Liedermacher ist auch in seinem aktuellen Konzertprogramm «Unverschämt» erfreulich grenzüberschreitend in alle Richtungen, gepaart mit bissigem, aber sympathischem Sarkasmus. Zugleich ist er aber auch mehr als das. Der Liedermacher ist ein Geschichtenerzähler mit nachdenklicher Seite, die berühren kann.

Von einem Konzertbesuch bei FALK sind Menschen mit schwachen Nerven, die zur Überempfindlichkeit neigen und allen allzu zart besaitete Gemüter vielleicht eher abzuraten. Wer sich aber gemeinsam über die Eigenarten und Absonderlichkeiten des Alltags lustig machen möchte und gleichzeitig die Fähigkeit besitzt, auch über sich selbst lachen zu können, wird einen Abend mit FALK unverschämt gut finden.

Felix Biermann, Stephan Diller, Katrin Frey und Klaus Neitmann, Herausgabe

Buchpräsentation

Städte waren im Mittelalter und in der frühen Neuzeit Zentren des sozialen und religiösen Lebens, Dreh- und Angelpunkte des wirtschaftlichen und kulturellen Geschehens. In diesem Band werden urbane Zentralitäten in Brandenburg und Pommern vergleichend betrachtet, um Gemeinsamkeiten, spezifische Bedingungen, Kontinuitäten und Umbrüche in den zentralörtlichen Funktionen sowohl der großen Burg-, Haupt- und Hansestädte als auch der urbanen Ortschaften geringerer Bedeutung herauszuarbeiten. Welche Aufgaben übten sie aus, in welchen Beziehungen standen sie zu ihrem Umland, wie wandelte sich Urbanität zwischen der späten Slawen- und der frühen Neuzeit, und welche Unterschiede lassen sich zwischen Brandenburg und Pommern erkennen?

Eintritt frei

TheaterGeist, Puppentheater

Kinderspaß im Kloster: ein biographisches Figurentheater ab 5 Jahre

Was Alles ist Familie? Die 7jährige Anni wohnt mit ihren Eltern in einem großen Hochhaus. Ihre Eltern haben nie viel Zeit und die Geschwister sind schon ausgezogen. So fühlt sich Anni öfter mal allein.

Zum Glück jedoch wohnen in dem Haus viele andere Familien, mit vielen Kindern. Ob Fußball spielen oder Altstoffe sammeln, Gummihopse oder Drachensteigen, (ab)hängen an der Teppichstange oder Höhle spielen, immer ist etwas los. Ein Haus voll mit Kinderkrach und Nachbarschaftslärm.

HINWEIS: Das Theaterstück ist nicht für Kinder unter 4 Jahren geeignet.

Mon Mari et Moi:
Shakti Paqué, Gesang, manchmal auch Pianica und Autoharp
Mathias Paqué, Gitarre, Gesang und andere Effekthaschereien

Live im Kloster: Lieder, die ein kleines Schlupfloch aus dem Alltag bieten.

Shakti und Mathias Paqué sind deutsche Liedermacher und spielen «Lieder aus der tiefsten Provinz» Da kommen sie nämlich her. Mitten aus dem Pfälzer Wald. Daher, wo nachts die Sterne heller leuchten. Welche Schublade könnte passen? Für Musikkabarett sind sie nicht albern genug, fürs Liedermachergenre wird auf ihren Konzerten eindeutig zu viel gelacht. Vielleicht Kleinkunst-Pop oder allerneuste deutsche Welle ohne Elektronik? So oder so, die Wahrscheinlichkeit, sich nach einem MON MARI ET MOI-Konzertbesuch besser zu fühlen als vorher, ist sehr hoch.

Eigenwillige Songs, manchmal bisschen Dada, die durch wunderliche Geschichten zusammengehalten werden.