Aequinox Musiktage

Asya Fateyeva, Saxophon
Wolfgang Katschner, Laute
Peter A. Bauer, Percussion
Neda Rahmanian, Lesung

Texte und Musik von Hildegard von Bingen

Wer war Hildegard von Bingen? Liber scivias, «Wisse die Wege», hieß ihre um 1150 erschienene erste Schrift. Sie wirkte u.a. als Äbtissin, Dichterin, Komponistin und galt ihren Zeitgenossen als natur- und heilkundige Universalgelehrte. Vier Künstlerinnen und Künstler unternehmen einen Ausflug in die Welt mittelalterlicher Musik und Mystik und stellen dabei ihr Werk in den Mittelpunkt. Saxophon, Laute, Percussion und Rezitation schaffen eine Verbindung in den Gedankenraum des 12. Jahrhunderts. Es öffnet sich eine geheimnisvolle Zeitkapsel, um daraus Impulse für unsere Gegenwart zu beziehen. Es erklingt u.a. Musik aus den «Symphonien der Harmonie der himmlischen Erscheinungen» von Hildegard von Bingen.

Rolando Villazón, Tenor und Moderation
lautten compagney BERLIN
Wolfgang Katschner, musikalische Leitung

Eine musikalische Seelenreise

Im Mittelpunkt des Programms «Viaggio dell'anima» steht die innere Welt eines modernen Menschen, der eine Reise zum Mittelpunkt seiner eigenen Seele unternimmt. Rolando Villazón, einer der weltweit erfolgreichsten und beliebtesten Stars der Musikwelt, ist als Sänger in Begleitung der lautten compagney zu hören und begleitet als Moderator durch den Konzertabend. Musikalisch führt die Reise ins Italien des 17. Jahrhunderts mit Kompositionen von Claudio Monteverdi und seinen Zeitgenossen. Hier entstand der von Instrumenten begleitete Sologesang, der die Handlungen und Empfindungen des Individuums zum Zentrum musikalischer Darstellungen erhob. Solo-Madrigale, Kantaten und nicht zuletzt die Oper waren die Formen dieses neuen Stils, der auch heute noch von faszinierender Aktualität ist.

Christoph Sommer, Theorbe und Barockgitarre

Musik von J.H. Kapsberger, S. de Murcia, G. Sanz und R. de Visée

Wie heißt denn eigentlich Ihr Instrument? So lautet oft die Frage beim Anblick des überlangen Halses einer Theorbe oder eines Chitarrone in der Besetzung eines Barockensembles. Ursprünglich zur Begleitung von Sängern aus der Renaissancelaute weiterentwickelt, gibt es auch zauberhafte Solomusik für den Chitarrone, die u.a. von Giovanni Girolamo Kapsberger stammt, einem deutschen Musiker, der im 17. Jahrhundert in Rom gelebt hat. Alle heutigen klassischen Gitarristen kennen den spanischen Komponisten Gaspar Sanz. Seine Musik ist für die historische Barockgitarre geschrieben und besticht mit spanischem Schmelz und temperamentvoller Attacke.

Christoph Sommer spielt in diesem Nachtkonzert auf beiden Instrumenten und entführt das Publikum in das Universum der gezupften Klänge.

Schüler/-innen der Musikschule Ostprignitz Ruppin
Jugendbarockakademie Friedenfelde

Gemeinsam auf dem Weg zur Meisterschaft

Haben Sie mal ein Instrument gelernt? Dann wissen Sie ja, wie schwer der Anfang sein kann und wie motivierend gemeinsames Musizieren wirkt! In einer Zeit, in der die musikalische Bildung vielerorts auf dem Rückzug zu sein scheint, versuchen viele Institutionen und Ensembles diesem Trend ihre Initiativen entgegenzusetzen. Die Musikschule des Landkreises Ostprignitz Ruppin steht natürlich per se für die Förderung junger Talente. In den vergangenen 15 Jahre der Geschichte von AEQUINOX hat es eine ganze Reihe erfolgreicher gemeinsamer Projekte gegeben, die nun mit der neuen Leiterin Charlotte Balle fortgesetzt werden.

Gemeinsam gestalten die Ensembles aus Friedenfelde und Neuruppin einen abwechslungsreichen und anregenden Konzertvormittag. Gönnen Sie sich ein großartiges Musikerlebnis zwischen Frühstück und Wochenendeinkauf!

Eintritt frei

Martin Platz, Tenor
lautten compagney BERLIN
Wolfgang Katschner, musikalische Leitung

Deutsche Musik des 17. Jahrhunderts von Dieterich Buxtehude,
Andreas Hammerschmidt, Heinrich Schütz, Johann Philipp Krieger u.a.

Im Jahr 1697 erschien in Nürnberg die Sammlung «Musikalischer Seelen-Friede» von Johann Philipp Krieger. Der Begriff Seelenfrieden bezeichnet in dieser Musik einen Zustand der Zufriedenheit mit sich selbst und den Einklang von inneren und äußeren Werten. Obwohl sein Werk heute vor allem unter Fachleuten bekannt ist, war Krieger zu seiner Zeit einer der führenden Komponisten Deutschlands und steht seinen berühmteren Zeitgenossen Buxtehude und Pachelbel in nichts nach. Die ausdrucksstarke und individuelle Interpretation der Psalmentexte macht seine Kompostionen auch für das heutige Publikum faszinierend. Gemeinsam mit dem Nürnberger Tenor Martin Platz lädt die lautten compagney zu einem andächtigen Konzertnachmittag mit Werken von Krieger und Zeitgenossen.

Anja Pöche, Sopran
Franz Vitzthum, Altus
Tobias Hunger, Tenor
Tobias Berndt, Bass
Windsbacher Knabenchor
lautten compagney BERLIN
Ludwig Böhme, Musikalische Leitung
Bernhard Schrammek, Moderation

Festkonzert zum 15. Aequinox-Festival
Bach und Palestrina – Eine Hommage zum 500. Geburtstag

Anlässlich des 500. Geburtstags von Giovanni Pierluigi da Palestrina schafft der Windsbacher Knabenchor mit diesem Programm eine Würdigung des italienischen Renaissancemeisters, eine Verbindung zu Johann Sebastian Bach und damit ein überkonfessionelles Musikerlebnis. Bachs Interesse an der Musik Palestrinas ist bereits seit seiner Weimarer Zeit belegt. Später studierte und bearbeitete er in den 1740er-Jahren zwei Messen des Italieners und plante deren Aufführung in Leipzig. Eine davon, die Missa Ecce Sacerdos Magnus, wird zu hören sein. Der katholischen Messe wird mit der Kantate Ein feste Burg ist unser Gott (BWV 80) ein Meisterstück lutherischer Kirchenmusik gegenübergestellt. Bach knüpft darin am «Stile Antico», dem «alten Stils» an, womit er sich direkt auf die Kunst der Renaissancemeister und insbesondere Palestrinas bezieht.

Franz Vitzthum, Altus
Juliane Laake, Viola da Gamba
Daniel Trumbull, Cembalo

Musik von Johann Sebastian und Carl Philipp Emanuel Bach

Der Sonntagvormittag bei AEQUINOX stellt mit der Gambe und dem Cemablo zwei Instrumente in den Mittelpunkt, die man selten solistisch hören kann. Und J.S. Bach war eigentlich das, was wir heute einen «Tastenlöwen» nennen würden. Das Klavier (Cembalo) und die Orgel sind der absolute Mittelpunkt seines Schaffens.

Für die Kombination von Cembalo und Viola da Gamba hat er drei hervorragende Sonaten komponiert. Mit Juliane Laake und Daniel Trumbull sind zwei hervorragende Virtuosen der barocken Instrumentalkunst zu Gast. Dazu gesellen sich geistliche Arien und Lieder, gesungen vom Countertenor Franz Vitzhum. Gemeinsam bilden sie ein Festivaltrio, das die besondere Atmosphäre in der Dorfkirche zu Wuthenow mit zartem Glanz erfüllen wird.

Frieda Jolange Barck, Sopran
Christian Filips, Textbuch und szenische Einrichtung
lautten compagney BERLIN
Ludwig Böhme, musikalische Leitung
Bernhard Schrammek, Moderation

Thomas Müntzer und die Musik der Reformation

2025 ist es genau 500 Jahre her, dass der Theologe, Reformator und Revolutionär Thomas Müntzer in Mühlhausen enthauptet wurde. Zu seinem Todestag begibt sich die lautten compagney BERLIN in Müntzers Gedankenwelt und erschließt die Musik seiner Epoche auf historischen Instrumenten neu. Der von Müntzer entfachte Aufstand war ein Aufstand unterm Regenbogen: Über der «Revolution des gemeinen Mannes» wehte eine Regenbogenfahne, die damals für die Verbindung zwischen Gott und den Menschen stand. In einer Zeit neuer Bauernaufstände und einer zunehmenden Spaltung der Gesellschaft lohnt ein Blick zurück auf die sozialkritischen Botschaften des Visionärs. Das Programm widmet sich den Kirchenliedern Müntzers, seiner «Deutschen Evangelischen Messe» von 1524 sowie weiterem Repertoire der Epoche aus Mitteldeutschland und Italien sowie zeitgenössischen Improvisationen.

Monsieur Pompadour:
Ernesto, Gesang & Gitarre
Ferenc Hegedütok, Violine, Gesang & singende Säge
Florian von Frieling, Gitarre, Mandoline, Banjo & Gesang
Antti Virtaranta, Kontrabass & Gesang

Lieder, Chansons und Songs über das Leben und die Liebe

Im Sommer 2014 verschlug es den französischen Bohèmien Monsieur Pompadour nach Berlin. Zu dem illustren Kreis seiner rauschenden Feste gehörten ein singender Belgier, ein ungarischer Geiger, ein äußerst schweigsamer Bassist und ein adeliger Gitarrenvirtuose. Sie gründeten eine Band und überzeugen seither mit Liedern, Chansons und Songs über das Leben und die Liebe, vierstimmig gesungen und interpretiert im Stil ihrer Idole Django Reinhardt und Stephane Grappelli. Zum Einstand verlieh ihnen Monsieur Pompadour die Ehre seines wohlklingenden Namens und verschwand dann als blinder Passagier auf einem Luxusdampfer.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Duo Finesco:
Juliane Winkler, Geige, Akkordeon & Percussion
Christof Schill, Flamencogitarre & Cajon

Spanische Klassik, Flamenco, argentinischer Tango, Klezmer und Weltmusik

Erleben Sie die musikalische Vielfalt des Duos: Die beiden Musiker haben einen besonderen unverwechselbaren Stil entwickelt, mit eigenen Interpretationen von Flamencostücken wie Guarjira und Buleria, spanischer Klassik von Enrique Granados, Manuel de Falla und Isaac Albéniz, Werken von Astor Piazzolla, und Klezmermusik.

Unvergesslich und abwechslungsreich sind ihre stilübergreifenden und verbindenden Arrangements die sie mit Spielfreude und lustvollem Experimentieren präsentieren. Informativ und unterhaltsam moderiert, wird das Publikum von der kraftvollen, emotionalen Virtuosität der vielseitigen Musiker mitgerissen und in die unterschiedlichsten Regionen entführt.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Beijing Floboe:
Jingyi Cao, Flöte
Boyi Ruan, Oboe
Jiarui Zhao, Piano

Kammermusik von Mozart bis zu modernen Komponisten wie Gary Schocker
Klassik, Romantik und zeitgenössische Werke

Das Ensemble Beijing Floboe lädt Sie zu einem unvergesslichen Kammermusikerlebnis ein. Mit einer einzigartigen Besetzung aus Flöte, Oboe und Klavier bringt das Ensemble ein vielfältiges Programm aus Klassik, Romantik und zeitgenössischen Werken auf die Bühne.

Von Mozart bis hin zu modernen Komponisten wie Gary Schocker: Die Musik von Beijing Floboe fesselt durch technische Virtuosität und emotionale Tiefe.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Gerrit Fröhlich, Flöte und Moderation
Das Markus Syperek-Trio:
Leonardo von Papp, Schlagzeug
Frank Lässig, Kontrabass
Markus Syperek, Klavier

Die 2. Crossover-Suite von Claude Bolling
für klassische Flöte und Jazztrio aus dem Jahr 1987

In diesem Programm präsentiert Siechenhauskapelle Neuruppin die 2. Crossover-Suite von Claude Bolling für klassische Flöte und Jazztrio aus dem Jahr 1987. Es wird um die Zusammenarbeit von Claude Bolling mit den beiden Superstars des französischen Films – Alain Delon und Jean-Paul Belmondo gehen, um seine Freundschaft mit Brigitte Bardot, um den Erfinder von Asterix und Obelix und Lucky Luke – Rene Goscinny – für dessen Lucky Luke – Reihe Claude Bolling die Filmmusik geschrieben hat und natürlich um den Crossover-Jazz von Claude Bolling allgemein – die Aufnahme der Crossover-Suiten mit dem Flötisten Jean-Pierre Rampal und Bollings Jazzztrio waren in den USA so erfolgreich, dass sie Claude Bolling mehrere Aufträge in Hollywood und Jean-Pierre Rampal einen Auftritt als Ehrengast in der Muppet-Show eingebracht haben.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Dagmar Šašková, Mezzosopran & Klavier
Monika Knoblochová, Klavier

Lieder und Klaviermusik von Erik Satie (1866–1925)

Vor 100 Jahren starb der französische Komponist Erik Satie (1866–1925). Seinen Werken ist dieses Konzert gewidmet. Zeit seines Lebens galt er als musikalischer Außenseiter und Exzentriker, pflegte aber Kontakt zu den Größen der französischen Kultur wie seinen Musikerkollegen Claude Debussy und Maurice Ravel und anderen. Einen gewissen Ruhm erreichte Satie erst in seinen letzten Lebensjahren, trotzdem übten seine Werke großen Einfluss aus auf ganz unterschiedliche Bereiche. Typisch waren lebensnahe, lustige, ironische Titel und Satzbezeichnungen. Sein kompositorisches Schaffen umfasst fast alle Bereiche außer der Oper. Die Musik, die heute von Satie immer wieder erklingt, ist die Klaviermusik. Am bekanntesten sind die drei Stücke der Gymnopédies, schlichte Werke, die fast zu Ohrwürmern wurden. Weniger bekannt sind seine Klavierwerke zu vier Händen und seine wunderschönen Chansons.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Kooperationskonzert mit Konzerte in der Siechenhauskapelle Neuruppin

Sophia Stern, Mezzosopran
Charlie Zhang, Laute

Französische, italienische und englische Hoflieder der Renaissance und Frühbarock

Als Mitglied des Opernstudios Opera Fuoco zwischen 2013-17 gab Sophia Stern 2014 ihr Solodebüt als Dorabella in der Uraufführung von Nicolas Bacris «Cosi Fanciulli» am Théâtre des Champs-Elysées. Zu ihren weiteren Rollen gehören Toybe in Rumshinskys «Die Goldene Kale» und Anita in Bernsteins «West Side Story» (2019), Krystal Lambert in Gregory Vajdas «Georgia Bottoms» (2021) und l’Enfant in Ravels «L’Enfant et les Sortilèges» (2023). Seit 2021 leitet Sophia gemeinsam mit der Pianistin Justine Eckhaut das Kunstliedfestival Berlied, das im kommenden Herbst seine dritte Saison in Berlin erlebt.

Charlie Zhang schloss sein Gitarren- und Lautenstudium an der Hochschule für Musik Darmstadt, an der Universität der Künste Berlin, an der Hochschule für Musik Nürnberg und am Königlichen Konservatorium DEn Haag ab. Seit 2017 tritt er auf Musikfestivals wie dem Bachfest Schaffhausen, dem Bachfest Leipzig, dem Händel-Festival Halle, dem MISA-Festival Shanghai, dem International Music Festival of Beijing und in Istanbul sowie auf verschiedenen wichtigen Bühnen wie der Berliner Philharmonie und der Deutschen Oper auf. Neben seiner Tätigkeit als Bühnenmusiker unterrichtet er Gitarre, Laute, Musiktheorie und Kammermusik. Er gab Meisterkurse im Konservatorium in Beijing und Shanghai, einige seiner Schüler sind aus China nach Deutschland zum Studium gekommen. Er schreibt und übersetzt Artikel über historische Zupfinstrumente und Alte Musik und veröffentlicht sie in den wichtgen Kulturzeitschriften Chinas.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Das Grundmann-Quartett:
Eduard Wesly, Oboe
Ulrike Titze, Violine
Bettina Ihrig, Viola
Ulrike Becker, Cello

Musik von Schubert, Shostakovich und Druschetzky

Das Grundmann-Quartett spielt Musik von seinen Lieblingskomponisten. Georg Druschetzki hat neun Oboenquartette geschaffen. Alle neun sind fantastisch. Das Grundmann-Quartett spielt aber nur eines. Dmitri Shostakovich ist einer der besten Komponisten des zwanzigsten Jahrhunderts. Das Grundmann-Quartett spielt von ihm fünf Präludien und Fugen, die er nach dem Wohltemperierten Klavier von J. S. Bach modelliert hat. Und Schubert… ist einfach nicht von dieser Welt. Warum noch ins Weltall spähen nach Leben auf Mars, wenn man Schubert in der Siechenkapelle zu Neuruppin hören kann? Das Grundmann-Quartett spielt von ihm Sechs Moments Musicaux, original für Klavier, jedoch für Oboe und Streichtrio, bearbeitet von dem Oboisten Eduard Wesly.

Marie Luise Werneburg, Sopran
Babett Niclas, Harfe
tiefsaits:
Alma Stolte, Violoncello
Anna Reisener, Barockcello
Mirjam-Luise Münzel, Viola da Gamba

Von Bach, Humperdinck, Mendelssohn bis zu Monteclair, de Visée und Folklore

schlaf,los spielt mit Gegensätzen: Schlaf ist universell, doch oft optimiert oder vernachlässigt. Pausen sind «Me-Time», Powernap-Contests boomen, Schlafstörungen zehren an den Nerven. Rituale des Ruhefindens scheinen verloren. Musik und gemeinsames Singen waren einst zentrale Abendrituale – dieses Urmenschliche soll hier kollektiv erfahrbar werden. Kooperationspartnerinnen sind Sängerin Marie-Luise Werneburg und Harfenistin Babett Niklas. Ziel ist eine Stunde fließender Musik mit eigenen Arrangements bekannter und unbekannter Melodien. Begleitend wird zeitgenössische Lyrik gelesen, die alte Liedtexte neu kontextualisiert.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de

Annette John, Flöten und Moderation

Ein musikalischer Streifzug durch die Geschichte der Stadt Neuruppin (Solo)

In ihrem Soloprogramm lässt Anette John die Geschichte von Neuruppin mit Flötenmusik vom Mittelalter bis zur Gegenwart lebendig werden.

Werke u.a. von Bach, Telemann und van Eyck verbinden sich mit wissenswerten Details aus der Stadt- und Musikgeschichte zu einer spannenden Reise durch vergangene Zeiten.

Dabei kommen ganz unterschiedliche Instrumente der Blockflötenfamilie zum Einsatz.

Karten: telefonisch unter 0172 – 32 71 800
oder per E-Mail an lettow@siechenhauskapelle-neuruppin.de